Topp 10 beste amerikanske myntdesign
Selv om det er sant at skjønnhet ofte er i betrakterens øye, er det også sant at det kan være en enighet der det gjelder skjønnhet. Få mennesker, for eksempel, vurderer en Rembrandt eller Michelangelos David for å være øyne, så å dømme skjønnhet er ikke på langt nær så subjektiv som man kan forestille seg. Dette er like sant for designene på mynter som for kjente kunstverk, og bringer meg til min siste topp ti-liste i denne saken, de ti beste eller historisk betydningsfulle amerikanske myntene som noen gang er designet. (Selvfølgelig er jeg klar over at det også er vakre mynter fra andre fylker, men siden disse sannsynligvis er mindre kjent for de fleste lesere-og jeg bare samler deg.S. Mynter meg selv-jeg tenkte det bedre å konsentrere seg om de amerikanske designene. Kanskje utenlandske mynter kan være gjenstand for en annen topp ti -liste i fremtiden, men.) Mange lesere vil erkjenne at de fleste av myntene på listen min ikke er i produksjon, etter å ha blitt erstattet med mer moderne (les kjedelige) design gjennom årene. Det er ikke å si at det kanskje ikke er en viss grad av egen estetikk i noen av dagens moderne design, bare som myntene fra fortiden ble designet av noen av de mest berømte og talentfulle billptørene og graverne i deres epoke mange mange av deres moderne landsmenn i støvet. Selvfølgelig var ikke alle eldre mynter store kunstverk, men noen av dem er så historisk betydningsfulle at jeg følte meg tvunget til å inkludere dem på denne listen. Og så, uten videre, her er mine nominerte for de best designede eller mest historisk betydningsfulle myntene i amerikansk historie.
10. (Slips) The Lincoln Penny, 1909-Present
Selv om det totalt sett er en ganske stødig design, har den vanlige og elskede Lincoln Penny lang levetidsrekorden som den lengst produserte mynten i amerikansk historie, med designen på den første kjente som den overveldende finnende tilnærmet uendret i over 100 år. (Det samme er ikke sant for bak-eller omvendt side av mynten, som har blitt redesignet flere ganger, første gang i 1959 og inn igjen nylig.) Det har også skillet mellom å være den første sirkulerte mynten som bærer likheten til en ekte person i dette tilfellet, ærlig abe-derwy som starter en trend og gjør det potensielt mulig for hver president å komme seg inn på en mynt (et prospekt som både FDR og JFK siden har benyttet seg av). Den sedate krone er imidlertid ikke uten kontroverser. Da den først dukket opp, fikk myntens designer, Victor David Brenner, initialene sine dominerende vist på myntets omvendte side-A-design faux pas som ble kritisk kritisert som "elitistisk.”(Tilsynelatende ble selvreklame rynket tilbake i 1909.) Raskt å fjerne de fornærmende brevene, ved å gjøre det, skapte han utilsiktet en av de mest berømte sjeldenhetene i Penny Community, "VDB" -varianten fra 1909 (med de som ble myntet i San Francisco var verdt hundrevis av dollar i fin tilstand).
10. (Slips) The Liberty “V” nikkel, 1883-1912
Ok, ikke et flott design, men en mynt som fanger essensen i viktoriansk tid og har en kul historie å gå med den for å starte opp. Mynten selv designet av den samme fyren som brakte deg den senere og glemmelige Barber Dime, Quarter and Half Dollar Series (1892-1916)-er ganske enkel: en profil av Lady Liberty foran omgitt av tretten stjerner og et gigantisk romersk tall “V” på ryggen omgitt av en blomstrende krans og alle slags rot. Det eneste problemet var at MR. Barber glemte å sette ordet "cent" under "V", noe som resulterte i at folk på mindre enn sterlingkarakter elektro-plater mynten i gull og passerte den som fem dollar gullstykke (en betydelig sum den gangen). Dette tvang en forhastet redesign fra den pinlige graverens side, og resten er som de sier historien. (Får en til å sette pris på viktigheten av korrekturlesing, gjør det ikke?) Nok en liten anomali med denne mynten var at til tross for at den gikk ut av produksjonen i 1912, hadde dørene for 1913 allerede blitt laget. Før de kunne smeltes ned, men noen myntefunksjonærer-kanskje har deltatt for liberalt i nyttårslibasjonene som er bestemt for å stemple ut fem nikkel med 1913-datoen på dem som suvenirer. I dag er alle de fem nikkelene i private samlinger, hver av dem er godt i overkant av en million dollar per stykk, noe som gjør dem til de mest verdifulle myntene som noen gang er produsert på et innfall.
9. Kennedy Half Dollar, 1964-Present
Selv om den kanskje ikke den mest kunstnerisk vakre mynten noensinne er produsert, holder den veldig populære hyllesten til den avdøde presidenten rekorden for å være den mest designet mynten i amerikansk historie. Når man vurderer at færre enn ni uker gikk mellom presidentens død og mynten av den første Kennedy -halvdelen i januar 1964, kan man begynne å sette pris på hastigheten som byråkratiet til regjeringen kan bevege seg når den vil. Heldigvis eksisterte elementene som utgjør mynten allerede: Profilen som ble brukt hadde allerede blitt designet for presidentmynten og presidentforseglingen som ble brukt på baksiden hadde eksistert i flere tiår. Dette gjorde det å produsere den generelle designen, og fikk den godkjent (fru. Kennedy og bror Robert Kennedy er inne på finalen ok), og å lage mynten dør mye raskere enn det ville vært mulig ellers. Kennedy -halvdelen har også rekorden for å være den mest hamstede mynten i amerikansk historie (spesielt de første myntet i 1964 i 90% sølv), og det er fortsatt en populær samleobjekt i dag. Det som er spesielt oppsiktsvekkende er at til tross for at halvparten av dollar generelt har falt ut av bruk i dag, fortsetter regjeringen å stemple ut millioner av dem hvert år, og demonstrerer at den fortsatte produksjonen som embargo av Cuba-Remains som mer en arv til en drept president enn en økonomisk nødvendighet.
8. Den indiske hodet Penny, 1859-1909
Selv om det ikke er så stort en kunstnerisk triumf, har den mye elskede indiske hodet krone forblitt en favoritt blant samlere i over et århundre og, som Buffalo Nickel (se nei. 4 nedenfor) Det er den viktigste amerikanske mynten i det nittende århundre. Designet av Chief Engraver James B. Longacre etter anmodning fra myntdirektøren kom Longacre med portrettet av en indisk jente-eller faktisk, en kaukasisk som hadde en fjæret hodeplagg-for fronten. (Den ofte gjentatte historien om at Longacre modellerte den "indiske" etter hans unge datter, Sarah, viste seg å være usant, men det gir likevel en flott historie uansett.) På baksiden plasserte han en enkel laurbærkrans og skjold med de nakne beinene en cent påskrevet i sentrum, og demonstrerte at Longacre ikke var noe om ikke til poenget. I alle fall vant den indiske hovedcent øyeblikk.
7. Peace Dollar, 1921-1935
I 1921 solet landet fremdeles i gløden av å endelig ha kvitt krigens verden for alltid ved å sprenge Kaisers hær til Smithereens og bestemte seg for å feire prestasjonen-så vel som for å hjelpe sølvfinansierte-ved å produsere en erstatning for den daterte Morgan dollar. Resultatet var den kortvarige, men munter optimistiske freden Dollar-A-mynten som lett fanget Art Deco-bevegelsen på tjueårene. Mens tilbud om å designe den nye dollaren ble utvidet til så vellykkede designere som Victor D. Brenner, Adolph A. Weinman og Hermon a. MacNeil, som alle hadde designet tidligere u. S. mynter, vinneren viste seg å være en ung italiensk innvandrer ved navn Anthony de Francisci, hvis fint meislete portrett av Liberty ble modellert etter kona. Det motsatte av mynten viser en ørn i ro på toppen av en krage, som kikker mot solen gjennom en serie stråler, med ordet fred lagt på berget. Ingen andre u. S. Mynt produsert for sirkulasjon bar noen gang det mottoet før eller siden, muligens fordi det virker tåpelig å bære rundt en mynt som har "fred" stemplet på den mens du kjemper mot andre verdenskrig. Det er imidlertid en interessant sidestang med mynten. Det ser ut til at Peace Dollar var nærmest gjenoppstått i 1964-nesten tretti år etter at den tidlige bortgangen-da kongressen autoriserte produksjonen av 45 millioner nye sølv dollar, tilsynelatende i et forsøk på å betjene behovene til Nevada-gambling-kasinoer. Etter at Denver Mint produserte drøyt 300 000 av myntene-hver av 1964-i mai 1965, bestemte LBJ at mynten så ut til å være med på spesielle interessegrupper, og han opphevet ordren, noe som resulterte i at et helt lager av myntene ble smeltet ned og brukt til noe mer nyttig-lignende tesett. Imidlertid var det rykter om hvilke vedvarer i dag-at noen få av 1964 dollar kan ha overlevd og nå blir holdt inkommunikado i private samlinger. (Hvis det er sant, vil de sannsynligvis forbli skjult da det er teknisk ulovlig å eie en).
6. Morgan Dollar, 1878-1921
Alle har sett en av de gamle vestlige der noen pistolbaner bestemmer seg for å demonstrere skyteferdighetene sine ved å kaste en sølv dollar i luften og bore den med sin pålitelige Colt -revolver. Hvis du noen gang lurte på, som jeg gjorde, hvis A: mynten fremdeles var verdt en dollar med et hull i det og B, hva slags mynt de brukte, lurer ikke mer på. The Gunslinger brukte utvilsomt en av de ærverdige Morgan-dollarene-den ene mynten som bedre enn noen annen symboliserte det gamle vesten. Mynten er designet av en talentfull britisk gravør som heter George Morgan, og har profilen til en ganske lubbening på den pudgy-lady friheten på fronten og hva mange anser for å være en ganske skrapete ørn på baksiden (noe som resulterte i at det noen ganger ble noen ganger derisivt omtalt som "buzzard" dollar av noen). Uansett viste mynten seg å være en av de mest varige designene gjennom tidene og er fortsatt blant de mest populære myntene å samle for numismatikk (myntsamlere) til i dag. Det som er spesielt interessant med dette designet, er hvor godt Lady Liberty-med hennes flytende hår og blomstrende virvler-så godt gjenspeiler Art Nouveau-bevegelsen så populær i kunst på slutten av det nittende århundre (selv om den faktisk gikk foran det i et godt tiår eller så, demonstrerer at MR. Morgan var ingenting om ikke en visjonær.)
5. Standing Liberty Quarter, 1916-1930
1916 var et stort år for mynter, med en grossistdesign av nesten alle større kirkesamfunn som ble foretatt, og dermed for alltid å endre landskapet til amerikansk mynt. Blant de mindre kjente, men fortsatt estetisk tiltalende designene som fulgte, var det stående Liberty -kvartalet, hjernen til den bemerkede skulptøren Hermon Atkins MacNeil. Det Hermon har kjent for sine arbeider som omhandler indianere og amerikansk historie, spesielt på offentlige bygninger og monumenter, og det Hermon kom med var en virkelig iøynefallende: Front av mynten har en frontvis utsikt over Liberty, en skildring som minner om gammel gresk skulptur , med en olivens gren av fred i høyre hånd. Hennes venstre arm blir hevet, og holder et skjold i en beskyttelsesstilling. Det motsatte, som loven på lov, skildrer en amerikansk ørn i full flytur, noe som igjen gjør den veldig amerikansk i naturen. Men denne mynten var ikke uten skandale. Det ser ut til at MR. MacNeil forlot Lady Libertys høyre bryst bare i sin opprinnelige design, og skapte noe av et opprør i høflig samfunn og tvang ham til å gjøre en rask redesign i et forsøk på å dekke over den fornærmende fremspringen. I løpet av det neste året ble Liberty ordentlig påkledd igjen og kriser ble avverget. Det er en god innsats at de fleste amerikanere som ikke samler mynter, ikke er kjent med denne spesielle mynten, da den ikke varte lenge. Det ser ut til at det gikk ut på den gang den store depresjonen traff, bare for å bli erstattet i 1932 av det kjente Washington -kvartalet vi kjenner i dag, som virker noe av en krangel for en gal som var villig til å bare for Gud og land.
4. Buffalo Nickel, 1913-1938
Enkelt den mest fremtredende av alle amerikanske myntdesign, dette designet av James Earle Fraser, en tidligere assistent for Saint-Gaudens og en produktiv kunstner som er mest kjent for sin monumentale "End of the Trail" indiske skulptur, skapte en virkelig unik design for den nye Nikkel designet for å erstatte den stødige Liberty “V” nikkel på det nittende århundre (nei. 10 ovenfor). Frem til den tiden er de fleste "indianere" fremstilt på deg.S. Mynter var først og fremst kaukasiere i en indisk hodeplagg. Frasers design skildrer imidlertid nøyaktig indianere som de ser ut, med indianeren på fronten som en sammensatt av tre høvdinger som hadde posert for ham. I tråd med det utpreget amerikanske temaet bestemte han seg også for å sette en amerikansk bison på baksiden, og på den måten skapte et mesterverk som er et av de mest gjenkjennelige av alle amerikanske mynter selv i dag, over sytti år etter at det gikk ut av produksjonen. Som et resultat er det fortsatt en av de mest populære myntene å samle på, med komplette samlinger i høyere karakterer (tilstand) verdt tusenvis av dollar. Forsøk på å gjeninnføre klassikeren gjennom årene har gjentatte ganger endt i fiasko, selv om mynten hadde et comeback av et slag i 2006 da en modifisert versjon av designet ble brukt på en $ 50 gull bullion -mynt. Likevel ville jeg elsket å ha sett det erstatte det kjedelige Jefferson -nikkel som har vært en slik bærebjelke av lommebytte de siste sytti noen år.
3. “Mercury” Dime, 1916-1945
Muligens en av de mest kjente av alle amerikanske mynter, denne designen av den travle Adolph a. Weinman (som også designet The Walking Liberty samme årlig oppføring 2) startet livet til å bli feilnavnet. Selv om det kalles "kvikksølv" -dime, den ene tingen det gjør ikke Skildring er kvikksølv, gudenes sendebud i romersk mytologi hvis vinger var festet på føttene hans. Portrett. Dermed er mynten mer ordentlig kjent som den bevingede hodet Liberty Dime, men feilnummeren “Mercury” ble brukt på den tidlig, og har etter mange års vanlig bruk satt fast. Uansett hva det heter, representerte denne krone en kjærkommen endring da den gjorde sin første opptreden i 1916. Det tjente faktisk til å symbolisere mer enn tankefri.S. mynt som helhet på begynnelsen av 1900 -tallet. Mynten den erstattet, den stodgy frisørkallen, var forankret på 1800 -tallet, en tid da det amerikanske livet var mer stivt og formell, noe som gjorde at denne nye mynten var et pust av frisk luft. En spesielt interessant godbit om denne mynten er designen på baksiden, som skildrer fascene, et gammelt romersk symbol på autoritet, med en kampaks på toppen av den for å representere beredskap og en olivengren ved siden av for å betegne kjærlighet og fred. Dessverre viste det seg at fascene også var symbolet for den italienske diktatoren Benito Mussolinis fascistparti, noe som gjorde det rart når amerikanske mynter under andre verdenskrig bar symbolet på en av fiendene. Jeg antar at det er bra at Weinman ikke bestemte seg for å sette en swastika på baksiden. Det kan ha overdriver det litt.
2. Liberty Walking Half Dollar, 1916-1947
I 1916 fant det ikke bare store endringer i amerikansk kultur, men også i amerikansk mynt. I et ønske om ikke bare å erstatte de daterte designene fra 1800-tallet av James Barber, men for å være mer fremtredende på verdenscenen, fikk mynten i oppdrag å komme med nye og spennende design som kunne konkurrere med deres europeiske kolleger, og resultatet var en av de mest kunstneriske myntene som noensinne skal bli stemplet ut av en myntpress. Denne utrolige designen av den tyskfødte skulptøren Adolph a. Weinman-A-student av den berømte Augustus Saint-Gaudens (se Entrée No. 1 nedenfor) -ledet for å få omtrent alt riktig. For motsatsen av designen valgte Weinman en frihetsfigur i full lengde som gikk mot begynnelsen av en ny dag, kledd i stjernene og stripene og bærer grener av Laurel og Oak som symboliserer sivil og militær ære. Det motsatte skildrer en majestetisk ørn som ligger på en fjellkrage, vinger utfoldet seg i en positur som antyder kraft, med en skuring av fjellfuru symbolsk for Amerika som springer fra en rift i berget. Disse sterkt patriotiske temaene resonerte seg perfekt over en nasjon og forberedte seg (bevisst eller ikke) til å komme inn i første verdenskrig, (ironisk nok mot Weinmans fødsel)). Mens mynten avsluttet produksjonen i 1947-Being erstattet av den glemmelige Franklin Half Dollar Design-kan det fremdeles sees på One Ounce Bullion Silver Coin, litt større, men like spektakulært som da den dukket opp på den mindre halv dollar For nesten et århundre siden.
1. Saint-Gaudens tjue dollar gullstykke, 1907-1933
Produktet av en av de fremste billedhuggerne i verden den gangen, Augustus Saint-Gaudens, denne mynten-ofte omtalt som en Saint-Gaudens Double Eagle-er av mange ansett for å være den vakreste amerikanske mynten som noen gang er designet. Designet viser en meget idealisert Lady Liberty omgitt av et Sunburst-et tema som blir videreført på baksiden av mynten og lyser opp en overdimensjonert ørn i midtflyging. Denne mynten hadde også skillet mellom å være den eneste amerikanske mynten da datoen ble gjengitt i romertall (selv om dette bare var i noen måneder rett etter utgivelsen i 1907, hvoretter datoen gikk tilbake til arabiske tall). En annen interessant funksjon er at den har en stjerne for hver stat på fronten som løper rundt Rim-Minus Hawaii og Alaska, selvfølgelig, som ikke ble stater før etter at mynten gikk ut av produksjonen. Det er også en av de mest verdifulle u.S. Mynter også, med eksempler av høy kvalitet på noen år som går for en halv million dollar. (Faktisk, det eneste kjente eksemplet på en Saint-Gaudens Double Eagle fra 1933 som ble solgt på auksjon for noen år siden for hele 7.6 millioner dollar!) Alt-i-alt.
Jeff Danelek er en Denver, Colorado -forfatter som skriver om mange fag som har med historie, politikk, politikk, paranormale, spiritualitet, religion og, selvfølgelig, mynter. For å se flere av artiklene hans, besøk nettstedet hans på www.Ourcuriousworld.com.
