Topp topp 10 filmer laget for mindre enn $ topp 100, topp 100

Det virker som hver gang du slår på TV-en, ser du en annonse for en ny, storbudsjettfilm som koster hundrevis av millioner av dollar å lage, og som etter all sannsynlighet vil være helt fryktelig. Vi ser på deg, Slagskip. Det virker utrolig at så mye penger kan helles i et produkt som til slutt vil være en enorm skuffelse som igjen gjør det vanskelig å tro at noen mennesker kan trekke av høykvalitetsfilmer for en del av disse budsjettene. Noen ganger ser det imidlertid ut til at når det gjelder produksjonsbudsjetter, er mindre mer. Her er de ti beste eksemplene på gode filmer laget for under $ 100.000.

10. Angrep på Precinct 13 (original)

Den dyreste filmen på denne listen, originalen Angrep på distrikt 13 ble regissert av den store John Carpenter, skutt for under 100 000. Han gikk inn i produksjonen med en ide om å lage en utnyttelsesfilm som speilet plottet til Howard Hawks Classic Rio Bravo, men ønsket total kreativ kontroll mens du gjorde det.

Filmen begynte å skyte i november 1975, og hele skuddet varte i 20 dager; Budsjettet var så begrenset at han første gang kunstdirektøren satte seg ned for å se på dagbøkene, han gjorde det med opptakene projisert på et laken i produsentens leilighet. Filmen har siden blitt omgjort, for den ene bestemte de seg for å bruke et mye større budsjett, og endte opp med et mye crappier sluttprodukt.

9. Pi

Det er mange vellykkede, kjente filmskapere som begynte karrieren med bilder med lite budsjett, og når du tenker på det, er det fornuftig. Som er bedre å presse alt de kan ut av hver krone, enn noen som vil gå videre til enorm suksess? I tilfelle av filmen Pi, Den nye fremtidige suksesshistorien var Darren Aronofsky.

Pi, Som du kanskje har gjettet, er en film om matte. Det du kanskje ikke har gjettet, er at det er en psykologisk thriller, og den ble skutt for $ 60 000 før de ble utgitt i 1998. Noen av måtene Aronofsky var i stand til å fullføre filmen for et slikt budsjett for å ansette moren hans som catering, i tillegg til å unngå å plukke opp de irriterende små tingene som kalles “Tillatelser.”Ikke en eneste skytingstillatelse ble anskaffet; I stedet ble en enkelt person satt til oppgaven med å streife rundt i skuddet, for å signalisere om noen politi tilfeldigvis kom innom. I et forsøk på å skaffe midler, fliset Aronofskys venner og familiemedlemmer inn $ 100 per stykk. Da filmen ble solgt for $ 1.000.000, ga Aronofsky $ 150 tilbake til alle som bidro.

8. Little Shop of Horrors (original)

Mange av leserne våre kan være for unge til å huske det, før versjonen av Little Shop of Horrors Med slike som Rick Moranis og Steve Martin, var det en svart-hvitt versjon som kom ut i 1960, og ble regissert av den nå-legendariske Roger Corman. Filmen ble skutt for bare 30 000 dollar, og dette er enda mer utrolig, to dager. Tenk på det et sekund. Det er filmer i disse dager som tilbringer en hel uke på en eller to scener, og Corman klarte å presse en hel filmproduksjon til 48 timer.

Filmen ble skutt med glorifisert ekstrautstyr fra noen av Cormans tidligere filmer, i tillegg til noen få familiemedlemmer til mannskapet, og regissøren trakk bokstavelig talt Winos av gaten, og betalte dem 10 cent per stykk for å vises som ekstrautstyr. Å ha et slikt budsjett for skip, og begrenset tid, kan du se hvorfor han ikke brukte annet enn ukjente skuespillere, som fyren han kastet som en tannpasient som bare gjorde sitt tredje filmopptreden. Noen fyr som heter Jack Nicholson.

7. Brødrene McMullen

Lenge før han noen gang dukket opp i filmer som Redd menig Ryan, Og kastet deretter karrieren bort i filmer som En lyd av torden, Edward Burns laget lavbudsjett, vel ansett, uavhengige karakterfunksjoner, spesielt Brødrene McMullen. Burns skrev manus mens han jobbet som produksjonsassistent på Underholdning i kveld, og skjøt etter hvert filmen for 28 000 dollar, først og fremst i familiens hjem på Long Island.

Filmen ble først og fremst skutt i helgene i løpet av åtte måneder, noe som bare er en latterlig mengde engasjement satt av alle involverte; Tenk på at alle måtte opprettholde vekten, håret og så ut gjennom hele perioden. Kameramannen Burns jobbet for på Et, Dick Fisher, til slutt redigert og produserte filmen, og Burns 'profil skyrocketed da filmen vant Grand Jury Prize på Sundance i 1995.

6. Kontorist

Dette er en av de mest kjente lavbudsjettfilmene som noen gang er produsert. Kontorist var debutfilmen fra Kevin Smith, og en film så stygg at den sannsynligvis lærte forfatterne av Deadwood Nye og oppfinnsomme måter å banne på. Filmen ble skrevet og regissert av Smith, og ble produsert med et budsjett på $ 27.575 og skutt i svart og hvitt fordi, som Smith har sagt, fargefilm er bare dyrere.

Smith, kanskje den mest berømte tegneserien Geek in the World, hjalp til med å finansiere filmen ved å selge en stor del av tegneseriekolleksjonen hans i 1993, og maksimerte flere kredittkort. Filmen ble skutt i 21 dager på rad, og ble filmet i den faktiske hurtigstoppet nærbutikken der Smith jobbet. Mannskapet fikk bare lov til å skyte når butikken var stengt, og Smith hadde knapt råd til god nok belysning til å jobbe rundt det. Så hva gjorde han? Han skrev litt om hvordan skoddene på fronten av butikken satt fast og derfor alltid nede, som er en av de morsomste små gagene i filmen. Nå Det er nyskapende filmskaping.

5. Slacker

Du har kanskje hørt om Slacker Av noen få grunner, ikke mer enn det faktum at dette var filmen som lanserte karrieren til forfatter og regissør Richard Linklater, som også hadde hovedrollen i og produserte filmen. Han fortsatte senere med å lage filmer som Blendet og forvirret, våkne liv og School of Rock. Den ble filmet for bare 23 000 dollar i og rundt Austin, Texas.

Sammen med å være kjent for å lansere karrieren til Linklater, regnes filmen også som et take-off-punkt for den uavhengige filmbevegelsen på 1990-tallet. Kevin Smith har ved flere anledninger sagt at filmen fungerte som en spesiell inspirasjon for ham, og tittelen bidro til å popularisere begrepet "slacker" tidlig på tiåret.

4. Blair Witch Project

Blair Witch Project var filmen som sparket i gang fenomenet med funnfot. Selve budsjettet til filmen har blitt diskutert litt gjennom årene, men ifølge Guinness Book of World Records kostet den $ 22.000. Så det er det vi går med.

Å, hvorfor var det i Guinness Book of World Records, hvis det ikke er billigste film noensinne er laget? Enkel; Fordi det tjente $ 240.5 millioner, og gir det et forhold på $ 1 brukt for hver $ 10.931 tjent.

Det var ikke noe ekte manus for denne filmen. I stedet fikk de tre prinsippskuespillerne 35-siders konturer av mytologien bak plottet, og deretter sendt inn i skogen for å filme seg selv. I mellomtiden fulgte regissørene dem rundt i det skjulte, terroriserte dem og freaking dem ut for å gjøre reaksjonene sine mer ekte. Utrolig nok, noen mennesker fortsatt tror opptakene er ekte, til tross for at du, du vet, faktisk ikke er døde.

3. Paranormal aktivitet

Da den først ble utgitt, Paranormal aktivitet var et legitimt fenomen. Først hadde du folket som insisterte på at det var ekte, og så fikk du folket som spretter på disse idiotene, men forgikk over penger til en filmbillett uansett. Found-footage-filmen ble produsert på et budsjett på $ 15 000, og fortsatte med å tjene over 193 millioner dollar, og lanserte en av de største skrekkfranchisene i filmhistorien.

Stjerner Katie Featherston og Micah Sloat ble betalt bare $ 500 hver, og hele filmen ble skutt med praktisk talt noe manus. I stedet ga regissør Oren Peli i utgangspunktet bare folk en generell ide om hva som skjedde, og la dem snakke. Så i utgangspunktet var det en veldig urovekkende episode av Begrens din entusiasme. Vel, a mer urovekkende episode, skal vi si.

2. El Mariachi

Utgitt i 1992, El Mariachi har blitt en absolutt kultklassiker og skapt et par oppfølgere, Desperado og Det var en gang i Mexico. Filmen ble skrevet og regissert av førstetimeren Robert Rodriguez, og ble skutt for bare 7 000 dollar, og var opprinnelig ment å være en rett-til-video-utgivelse i Mexico. I stedet tjente den en internasjonal utgivelse og ble i 2011 hentet inn i Library of Congress som en del av det nasjonale filmregisteret.

Så hvordan gjorde Rodriguez en så effektive film for så lite penger? For det første kuttet han kostnader ved enhver liten mulighet. For eksempel, i stedet for å bruke en dolly, ville han sitte i rullestol og bli dyttet rundt mens han filmet. Han ansatte heller ikke et filmbesetning, i stedet ved å bruke skuespillerne som ikke var i scenen som ble skutt og hjalp til etter behov. Han holdt også i alle goofs og bloopers for å redde film. Og kanskje det største kostnadsbesparende tiltaket var det faktum at han ventet til Desperado kom ut for å kaste Antonio Banderas, til tross for en vanlig misforståelse om at han var i alle tre deler av Mexico -trilogien.

1. Grunning

Utgitt i 2004, Grunning er helt ærlig en av de mest komplekse og forvirrende science fiction -filmene du sannsynligvis noen gang ser. Det handler om et par gutter som tilfeldigvis oppdager tidsreiser og helt ærlig, å prøve å forklare noe mer, er nytteløst. Bare se den forbannede tingen.

Filmen ble skutt for en uklar $ 7000, og hadde et mannskap på fem personer. Fem. Det er det. Stjernen Shane Carruth, for eksempel, fungerte som forfatter, regissør, produsent, kinematograf, redaktør og musikkomponist.

Filmen ble filmet på fem uker utenfor Dallas, og de fleste karakterene blir spilt av Carruths venner og familie. De klarte å få alt under budsjett ved å nøye storyboarding hver scene for å unngå flere tar, og skutt i og rundt industriparker. Når det gjelder deres tidsmaskin: det var en enkel grå boks, og lydeffektene ble generert av en bilmotor og en mekanisk kvern.